1923 · 美国
深度解读《Horseshoes》:喜剧,短片代表作,James D. Davis、Larry Semon主演。分析Horseshoes的叙事技巧、镜头运用、表演风格,探索这部评分5.7作品的独特魅力。
喜欢女主。角色描述的各有特色各自生动,情节也开展的徐徐,难得让我看完了。赞一个!
秋大将
影视的生命若要长久健康,鲜活的文脉不能断,期待当今的文脉登场。
我爱小鱼干💞
我不能用平凡来形容自己,只能用平庸来描述,生在西海固的一个偏远村庄,注定我小时候没有什么大的见识,小学的时候每天跑操我都在心里默默告诉自己,我一定要考上清华大学,可后来一切不是我想象的样子。初三那年面对学业压力,我常常是痛苦不堪,一个人坐在地头思考着人生。幸运的是我顶住了压力愣是从小村庄考到了首府银川。那年的暑假我仿佛卸了担,没有再看过一眼书,直到高一第一次月测考了年级倒数三百名我才惊醒。这段日子里我一直在挣扎着努力,没想过未来,也没想过以后。无奈学习还是中等偏下,2021年6月7日,也就是这两天我的哥哥参加了高考,平时的模拟他考的还不错,可当高考完,他的脸上吐露出了失落的表情,我在想我的能力还远不如哥哥,两年后我该怎么办呢,要该如何面对高考呢?最初的梦想还能实现吗?当我读完这部剧我觉得我的人生再次被光芒照亮。现实中存在着一个骨感的现象就是,好的方法大家都知道,小到三岁小孩,大到六七十岁老爷爷他们都知道课前预习,课后复习是好方法,可身处学生时代的我们又有多少人做到了呢?我要求自己这一次不要再做语言上的巨人行为上的矮子了。
业英🌻Sherry
言承旭版道明寺❤
华茵
很港劇的橋段拼接,我看到了各種熟悉設定的拼湊,《Horseshoes》的人物、《Horseshoes》的自白、接任務升級打怪、團戰配角特殊技能...妙在台詞落地+張一山儘管用力過猛台詞痕跡重但騷氣十足看著也有意思+流氓無賴性格寫得很足玩到盡;毀在配角人物戲扁平、處理草率+林隊長氣場太弱,選角有問題+...
恰巧经过
对我来说是读一遍理解不来的作品🤷🏻♂️接触了新的领域载体,诗剧。跟以往匆匆看过的剧集完全不同……我觉得要融入自己的感情和生活中的经历读才能体会这部剧的魅力。很明显我的生活经历明显不够🤷🏻♂️特别喜欢格雷辛在狱中和Horseshoes那段,简直把我看哭了。
焉知鱼之乐
>> 摄影和绘画、文字、音乐一样,都是一个载体,一个将创编剧的思想或意图传达给读者(观众、听众)的载体。 >> 好照片三个标准: 1.好照片必须有一个鲜明的主题。 2.照片必须把注意力引向被摄主体。 3.尽量简洁。 >> 主体则是用来突出主题的着眼点,在画面中是应该让人一眼就看到,并且目光停留时间最长的点。 之后要考虑的就是让画面中非主体的其他内容尽量只发挥到衬托、烘托的效果,就足够了。不能让背景抓了主体的眼球,而且对于与画面主题表现无关的背景,一概“简化”掉。 >> L表示佳能的专业级镜头,同时镜头前端也会有红圈。IS表示具有防抖功能。USM表示具有超声波马达。II表示这是这个镜头的第二代产品。 >> 广角镜头可以让画面有很强的纵深感,而长焦镜头会让画面更加扁平。 >> 因为广角往往离得近,所以透视效果明显。因为长焦拍摄往往离得远,所以透视效果不明显。 >> 透视和焦距没有直接关系,只与拍摄距离有直接关系。离得近,透视强烈;离得远,透视不强烈。 >> 拍摄特写或者大头照的时候,我们可以选择85mm;半身像的时候,我们可以使用50mm镜头拍摄;至于全身像,我们可以选择35mm或者24mm;如果你想拍那种特别夸张的大长腿,你还可以用超广角拍摄,因为要离得特别近。 >> 影调就是指一张照片的明暗程度。明亮的照片就是高调,阴暗的照片就是低调,不亮不暗的就是中间调。 >> 明亮的照片通常使人感到欢快——高调 阴暗的照片通常使人感到压抑——低调 灿烂的照片通常使人感到朝气——高调 昏暗的照片通常使人感到迟暮——低调 >> 中间调=极白与极黑的中间点=18%灰 >> 在我们拍摄的时候,针对不同的场景调节适当的曝光补偿,就是控制影调的方式。通过控制影调,来达到我们希望的明暗效果,以表达我们的拍摄意图,这就是曝光的核心思想。 >> 如果天气条件好,满月的亮度可以说是亘古不变的。所以只要天气晴朗我们几乎可以用不变的参数来拍摄月亮:ISO 200、f/5.6、1/500s。 >>4种需要M挡的情况: 1.环境光频繁变化的时候 因为你拍摄的那一刻可能光线和你测光时的光线不同了。所以使用M挡根据经验可能更准。 2.使用闪光灯的时候 拍摄时与测光的光线完全不同了,因为测光的时候你的闪光灯不会闪,但是拍摄的时候闪光灯会闪。所以根据闪光灯的功率算一算使用什么光圈和ISO就行了,快门速度已经不是很重要了。 3.超过曝光补偿调节范围的时候 一般来说相机调节曝光补偿在±3EV,高级一点的±5EV。如果需要更过曝或者更欠曝,那就需要M挡来调节了。 4.固定的曝光参数 拍摄很多自然场景的时候,曝光参数是固定的。比如满月,我拍摄满月的曝光参数就是1/500秒(不需要三脚架了)、f/5.6、ISO 200。稍稍能把月亮拍得白一点。拍摄银河的话就用30秒,f/2.8, ISO 3200。 >> 照片影调=曝光补偿=光线强度×光圈×快门×感光度 >> 所以很多人说为什么我明明看到的是蓝天,但是拍摄的风景中的天总是白白的呢?那就是因为你没有顺光拍摄。 >> 侧光能够让人物的面部呈现立体效果。 >> 90°侧光是用来强调明暗对比的特殊光线。被摄体一面处于强光中,另一面则完全处于阴影中。最适合用来表现被摄体表面的质感。 >> 使用逆光拍摄的时候,往往会有雾蒙蒙的感觉,并形成暖色调。这就是目前比较流行的一种日系的拍法,也很符合非主流的口味。但是这样子的光会形成一层浓重的光雾,显得照片非常不通透。降低影调,可以让这种光雾消散。 >> 正面光。 光比较“硬”,效果比较“楞”。人物面部曝光均匀,但是平面化,
蟹小丙
没有什么神探,破案就是枯燥的排查走访。没有什么完人,老卫就是一个缺点非常明显的也没试图讨观众喜欢的警察/男人/父亲。这大概是剧集最好的两点吧。
YYRAUNIGG.
难得的修仙文这么短,人物刻画还蛮喜欢的。结尾boss暴露的有点早。整体看着很流畅,喜欢HE,很满意
橘 子 皮😜ོ
可以学习到股票相关的知识点,技术指标。但是看完还不能炒股的,可以先模拟交易一下,将自己理解的内容先行验证一下。 文章有三分之一的内容是讲怎么装软件,操作,帮助不大。
试试
竟然是中英对照的,一般读者看看中文就行了因为这书看中文理解都困难,要是看英文就更费劲了,除非是这方面研究的或者特别感兴趣的。与时间简史等有很多重复的地方,还是一本比较好的关于宇宙起源和发展的科普影视作品!
小妖怪🧡
关于日本人心态的科普级读物,虽然浅显易懂,可是对于知识的提高确实很有帮助。立场且不谈,从方法上这才是真正的历史教育,而这只是初中生的课程而已,应该看到教育的差距。
张吉吉
怀念过去通信时代动笔创作字✍️的乐趣!寄郵收信📪的盼望 !旧信复阅尽享往事美好友情和记忆……亲人的嘱付和爱❤️!
冬之绚阳Mary
影评解析
喜欢女主。角色描述的各有特色各自生动,情节也开展的徐徐,难得让我看完了。赞一个!
秋大将
影视的生命若要长久健康,鲜活的文脉不能断,期待当今的文脉登场。
我爱小鱼干💞
我不能用平凡来形容自己,只能用平庸来描述,生在西海固的一个偏远村庄,注定我小时候没有什么大的见识,小学的时候每天跑操我都在心里默默告诉自己,我一定要考上清华大学,可后来一切不是我想象的样子。初三那年面对学业压力,我常常是痛苦不堪,一个人坐在地头思考着人生。幸运的是我顶住了压力愣是从小村庄考到了首府银川。那年的暑假我仿佛卸了担,没有再看过一眼书,直到高一第一次月测考了年级倒数三百名我才惊醒。这段日子里我一直在挣扎着努力,没想过未来,也没想过以后。无奈学习还是中等偏下,2021年6月7日,也就是这两天我的哥哥参加了高考,平时的模拟他考的还不错,可当高考完,他的脸上吐露出了失落的表情,我在想我的能力还远不如哥哥,两年后我该怎么办呢,要该如何面对高考呢?最初的梦想还能实现吗?当我读完这部剧我觉得我的人生再次被光芒照亮。现实中存在着一个骨感的现象就是,好的方法大家都知道,小到三岁小孩,大到六七十岁老爷爷他们都知道课前预习,课后复习是好方法,可身处学生时代的我们又有多少人做到了呢?我要求自己这一次不要再做语言上的巨人行为上的矮子了。
业英🌻Sherry
言承旭版道明寺❤
华茵
很港劇的橋段拼接,我看到了各種熟悉設定的拼湊,《Horseshoes》的人物、《Horseshoes》的自白、接任務升級打怪、團戰配角特殊技能...妙在台詞落地+張一山儘管用力過猛台詞痕跡重但騷氣十足看著也有意思+流氓無賴性格寫得很足玩到盡;毀在配角人物戲扁平、處理草率+林隊長氣場太弱,選角有問題+...
恰巧经过
对我来说是读一遍理解不来的作品🤷🏻♂️接触了新的领域载体,诗剧。跟以往匆匆看过的剧集完全不同……我觉得要融入自己的感情和生活中的经历读才能体会这部剧的魅力。很明显我的生活经历明显不够🤷🏻♂️特别喜欢格雷辛在狱中和Horseshoes那段,简直把我看哭了。
焉知鱼之乐
>> 摄影和绘画、文字、音乐一样,都是一个载体,一个将创编剧的思想或意图传达给读者(观众、听众)的载体。 >> 好照片三个标准: 1.好照片必须有一个鲜明的主题。 2.照片必须把注意力引向被摄主体。 3.尽量简洁。 >> 主体则是用来突出主题的着眼点,在画面中是应该让人一眼就看到,并且目光停留时间最长的点。 之后要考虑的就是让画面中非主体的其他内容尽量只发挥到衬托、烘托的效果,就足够了。不能让背景抓了主体的眼球,而且对于与画面主题表现无关的背景,一概“简化”掉。 >> L表示佳能的专业级镜头,同时镜头前端也会有红圈。IS表示具有防抖功能。USM表示具有超声波马达。II表示这是这个镜头的第二代产品。 >> 广角镜头可以让画面有很强的纵深感,而长焦镜头会让画面更加扁平。 >> 因为广角往往离得近,所以透视效果明显。因为长焦拍摄往往离得远,所以透视效果不明显。 >> 透视和焦距没有直接关系,只与拍摄距离有直接关系。离得近,透视强烈;离得远,透视不强烈。 >> 拍摄特写或者大头照的时候,我们可以选择85mm;半身像的时候,我们可以使用50mm镜头拍摄;至于全身像,我们可以选择35mm或者24mm;如果你想拍那种特别夸张的大长腿,你还可以用超广角拍摄,因为要离得特别近。 >> 影调就是指一张照片的明暗程度。明亮的照片就是高调,阴暗的照片就是低调,不亮不暗的就是中间调。 >> 明亮的照片通常使人感到欢快——高调 阴暗的照片通常使人感到压抑——低调 灿烂的照片通常使人感到朝气——高调 昏暗的照片通常使人感到迟暮——低调 >> 中间调=极白与极黑的中间点=18%灰 >> 在我们拍摄的时候,针对不同的场景调节适当的曝光补偿,就是控制影调的方式。通过控制影调,来达到我们希望的明暗效果,以表达我们的拍摄意图,这就是曝光的核心思想。 >> 如果天气条件好,满月的亮度可以说是亘古不变的。所以只要天气晴朗我们几乎可以用不变的参数来拍摄月亮:ISO 200、f/5.6、1/500s。 >>4种需要M挡的情况: 1.环境光频繁变化的时候 因为你拍摄的那一刻可能光线和你测光时的光线不同了。所以使用M挡根据经验可能更准。 2.使用闪光灯的时候 拍摄时与测光的光线完全不同了,因为测光的时候你的闪光灯不会闪,但是拍摄的时候闪光灯会闪。所以根据闪光灯的功率算一算使用什么光圈和ISO就行了,快门速度已经不是很重要了。 3.超过曝光补偿调节范围的时候 一般来说相机调节曝光补偿在±3EV,高级一点的±5EV。如果需要更过曝或者更欠曝,那就需要M挡来调节了。 4.固定的曝光参数 拍摄很多自然场景的时候,曝光参数是固定的。比如满月,我拍摄满月的曝光参数就是1/500秒(不需要三脚架了)、f/5.6、ISO 200。稍稍能把月亮拍得白一点。拍摄银河的话就用30秒,f/2.8, ISO 3200。 >> 照片影调=曝光补偿=光线强度×光圈×快门×感光度 >> 所以很多人说为什么我明明看到的是蓝天,但是拍摄的风景中的天总是白白的呢?那就是因为你没有顺光拍摄。 >> 侧光能够让人物的面部呈现立体效果。 >> 90°侧光是用来强调明暗对比的特殊光线。被摄体一面处于强光中,另一面则完全处于阴影中。最适合用来表现被摄体表面的质感。 >> 使用逆光拍摄的时候,往往会有雾蒙蒙的感觉,并形成暖色调。这就是目前比较流行的一种日系的拍法,也很符合非主流的口味。但是这样子的光会形成一层浓重的光雾,显得照片非常不通透。降低影调,可以让这种光雾消散。 >> 正面光。 光比较“硬”,效果比较“楞”。人物面部曝光均匀,但是平面化,
蟹小丙
没有什么神探,破案就是枯燥的排查走访。没有什么完人,老卫就是一个缺点非常明显的也没试图讨观众喜欢的警察/男人/父亲。这大概是剧集最好的两点吧。
YYRAUNIGG.
难得的修仙文这么短,人物刻画还蛮喜欢的。结尾boss暴露的有点早。整体看着很流畅,喜欢HE,很满意
橘 子 皮😜ོ
可以学习到股票相关的知识点,技术指标。但是看完还不能炒股的,可以先模拟交易一下,将自己理解的内容先行验证一下。 文章有三分之一的内容是讲怎么装软件,操作,帮助不大。
试试
竟然是中英对照的,一般读者看看中文就行了因为这书看中文理解都困难,要是看英文就更费劲了,除非是这方面研究的或者特别感兴趣的。与时间简史等有很多重复的地方,还是一本比较好的关于宇宙起源和发展的科普影视作品!
小妖怪🧡
关于日本人心态的科普级读物,虽然浅显易懂,可是对于知识的提高确实很有帮助。立场且不谈,从方法上这才是真正的历史教育,而这只是初中生的课程而已,应该看到教育的差距。
张吉吉
怀念过去通信时代动笔创作字✍️的乐趣!寄郵收信📪的盼望 !旧信复阅尽享往事美好友情和记忆……亲人的嘱付和爱❤️!
冬之绚阳Mary