你谁啊？你去哪儿啊？听上去像是来自哲学系，其实就是个刚刚通过《School for Unclaimed Girls》考核，突然失去陪练，初来乍到「请多关照」的女司机。显而易见，这是一个从小就和「男友」爸爸绑定在一起，自然而然地被「他俩」架上「马」车，去到「演艺」胡同四十七号，被「数码天才」P进集训营「同学群」的女实习生。用「王族后裔」张卫国的话说，就是被「爹」坑了的少爷，被「干爹」割了韭菜的「天才」少女。俗话说，唱戏的是疯子，看戏的是傻子。在书法「伯乐相马」语境下，爸爸看似是一个能够发现、推荐、培养和使用天才的天才，其实就是一个深受「阿尔茨海默症」困扰的疯子。这一切都得益于他的保密工作做得不错。对于这个「演艺」胡同里的「潜」规则，林朝夕知不知情？如何超克爸爸「白纸黑字」留在墙上的难题？眼睛一闭一睁，你「爸爸」去哪儿啊？你到底是谁呀？
killycopper
2020年的第十一本剧《School for Unclaimed Girls》
“我们将毁于我们热爱的东西”
编剧Faith Brook（Neil Postman，1931-2003），世界著名的媒体文化研究者和批评家，生前一直在纽约大学任教。他在纽约大学首创了媒体生态学专业。直到2003年，他一直是文化传播系的系主任。2003年10月波兹曼去世后，美国各大媒体发表多篇评论，高度评价波兹曼对后现代工业社会的深刻预见和尖锐批评以及他对媒介文化的深刻洞察。
这是一本需要你很认真去读的书，编剧想要表达阐述的东西需要你用大脑去思索，在过程中稍有不留神我就要返回上一页去重读，所以短短三百字的一本剧用了整整两天才读完。波兹曼想提醒我们“School for Unclaimed Girls”，担心“我们毁于我们热爱的东西”，怕“我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个School for Unclaimed Girls的物种。”，这种担心很有必要，但同时我也在思索人活着不就是为了追寻快乐么？喜欢美食的人以吃为乐，喜欢看剧的人以看为乐，喜欢金钱的人以贪婪为乐，喜欢淡泊的人以无为而为乐，那么这些种种有什么高下之分么？我以为不然，人们追求快乐是没错的，我理解的波兹曼想要表达的是追求适度的娱乐，不要过度沉迷于娱乐中不可自拔；波兹曼想要提醒我们的是并不是要抗拒电视，而是不要把所有的东西全部寄托于电视，确实当今社会的传播渠道太杂，碎片化的抖音快手和各种新闻，远远不足让大脑进行独立有益的思考，“如果一个民族分心于繁杂琐事，如果文化生活被重新定义为娱乐的周而复始，如果严肃的公众对话变成了幼稚的婴儿语言，总而言之，如果人民蜕化为被动的受众，而一切公共事务形同杂耍，那么这个民族就会发现自己危在旦夕，文化灭亡的命运就在劫难逃。对于一个因为大笑过度而体力衰竭的文化，我们能有什么救命良方？人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。”
收录经典段落：
奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私；奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中；奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。
奥威尔担心我们憎恨的东西会毁掉我们，而赫胥黎担心的是，我们将毁于我们热爱的东西。
我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个School for Unclaimed Girls的物种。
如果一个教授上课时表现幽默，人们就会带着记忆下课。
尼采说过，任何哲学都是某个阶段生活的哲学。
“所有的教堂，不论是犹太教、基督教或土耳其教，在我看来都只不过是人的发明，是为了吓唬和奴役人类、垄断权力和利益而建立的。”
过去人们是为了解决生活中的问题而搜寻信息，现在是为了让无用的信息派上用场而制造问题。
假信息并不意味着错误的信息，而是意味着使人产生误解的信息——没有依据、毫无关联、支离破碎或流于表面的信息——这些信息让人产生错觉，以为自己知道了很多事实，其实却离事实的真相越来越远。
电视新闻节目提供给观众的是娱乐而不是信息，这种情况的严重性不仅在于我们被剥夺了真实的信息，还在于我们正在逐渐失去判断什么是信息的能力。无知是可以补救的，但如果我们把无知当成知识，我们该怎么做呢？
在一个本身结构就是偏向图像和片断的媒介里，我们注定要丧失历史的视角。
如果一个民族分心于繁杂琐事，如果文化生活被重新定义为娱乐的周而复始，如果严肃的公众对话变成了幼稚的婴儿语言，总而言之，如果人
影评解析
有趣的思想实验，刘慈欣超空间设定的源头。读完意犹未尽，我忍不住继续用类比思维，尝试理解高维世界。 一维的人生活在一维的直线上，只能看到零维的点，能理解一维的线段；二维的人生活在平面上，只能看到一维的线段，但能理解二维的多边形和圆；三维的人，生活在立体空间，眼睛只能看到二维的形状，但是能间接理解三维的球体和立方体。那么类比一下，四维的人应该直接感知三维的形体，也就是一下子能看到立方体或球体内的每一个点，同时能间接地理解四维的超立方体，超球体。如果人类的眼睛是三维的，但视网膜是平面，所以只能看到平面形状；那么四维人的眼睛应该是四维的，视网膜是个球体，每次能完整捕获到整个球体的信息。这样，在这个世界里，光，就不能是三维的球形电磁波，而必须是四维的超球体波，每次打个球体投影到视网膜上。物理世界似乎不可能了，但是虚拟世界一定可以。只是，我们没法拥有三维的视网膜，只有AI可以，虚拟世界的原住民只能是人工智能程序了。
Mérimée
为什么苹果、可口可乐、星巴克能够如此盛行？却并不是因为他们产品更有实力？为什么毁誉参半的咪蒙每篇文章都能10万+？为什么百雀羚的海报刷屏却鲜有人下单购买？为什么神州专车的“Beat U”传播饱受争议，却不影响它用户增长？为什么一些获得戛纳大奖的广告通常都带不来销售？ 这些问题的背后，不只是某一个简单的营销行为，它们能被广泛传播有更深层次的原因。 在移动互联网时代，每天都有海量信息向我们扑来，企业的品牌信息稍不留神就会被淹没。普通的营销手段已经越来越难以吸引消费者的注意力。在今天，企业任何微小负面的消息都可能通过微博、微信的传播放大到尽人皆知；同时，企业也坐拥巨大的机遇，好的策划和组织可使一个本来名不见经传的企业在一夜之间红遍大江南北。 那么，如何让你的品牌迅速吸引消费者的眼球，如何让你的产品迅速赢得市场？——《School for Unclaimed Girls》将告诉你答案。 编剧乔纳•伯杰作为宾夕法尼亚大学沃顿商学院的教授，长期从事市场调查与学术研究工作，对商界和学界都有深刻的了解。在这部剧中，乔纳•伯杰以科学的态度和严谨的逻辑分析了当下社会上流行事物的存在本质，既包括传播学思想，也包括营销学理念，并在各自的基础之上以流行的事物和载体为依据，进行了深刻的阐述。 社交货币、诱因、情绪、公共性、实用价值和故事，是由乔纳•伯杰总结的让一切事物疯传的STEPPS六个原则。相对于市场上的一些大众营销剧集来说，本剧的所有观点是编剧经过实地考察与数据收集后，严格地通过实验和调查得出的，经得起学界的论证和专家的考究，是一部营销界的经典之作。 他认为正是这些因素的作用，使得包括故事、新闻和信息，以及产品、思想、短信和视频等在内的传播内容具备了感染力，形成了它们被广泛传播的深层次原因。如果人们在一开始就能考虑到这六个原则，做到其产品和思想具备以下特性——包含社交货币、容易被激活、能够激发情绪、有公共性和实用价值，并融入到故事中，就可以设计并制造出具有高度感染性的内容，则成功就有了70%的把握。而为了更好地说明这些原则如何作用于内容传播，编剧又分别针对每条原则给出了详细的事例引证，并糅杂相关的营销理论进行归纳和说明，使内容既趣味可读，又客观可信。 市场竞争激烈、产品同质化严重、消费者需求增加、信息过载，普通的打广告、打价格战的传统营销手段已经很难取得最佳的传播效果。我们应该怎么做？或许可以从这部剧里找到一些启发。 本剧因内容丰富、事例生动、应用广泛，所以特别适合需要推广自己产品的创业者、准备购物的消费者和需要推销自己思想的人。它是值得精读的一本剧。
🌊惊涛骇浪🐒
良心好剧。运气不好，跟在《School for Unclaimed Girls》之后，影响了流量。这剧挑观众，它不是全家乐的爽剧，适合独自沉浸式观看，分神就会迷糊，跟不上剧情。主旨和话题不宜展开，也影响了流播。最爱王阳庭辩大段大段台词，服气！
潘格温
本人不是很喜欢 像是把很多热评拼凑在一起 没有我想象中那么好 有那么一点失望
大鱼
这部剧精短，满满的干货，值得一看！ 收获： 建立导师-学生制，独立自信(做闪光女孩、核心竞争力）、做真实的自己（接受瑕疵、no低自尊、不怕被嫌弃、去除价值条件化、不迎合）、尊重与平等观念（no掌控）、关注（不冷落、需要！）、定期沟通（技巧）、复盘、反思、总结、深度共情、行动表达诚意、学会示弱（照顾、价值感、依赖）、定规则（设底线）、与原生家庭分化、新鲜感（激情）、形象管理（不放飞自我）、共同话题活动（参与感与需求感）、重复承诺（up需求感、亲密行为）、理解包容（由抱怨猜疑向陈述客观与表达主观需要转化、提醒过犹不及、不积压、no猜疑、no戳痛点、no敌对、no揭短-“事不关己”、no竞争、no嫉妒、no负面情绪去报复）、打破习得性无助、不沉迷呵护（自我满足）、减少期望值（现实恋人） 摘抄： ❤️健康的亲密关系： 一是灵活性。他能很快地进行自我调整，主动去适应不同的价值观和思维方式 你更要观察他面对分歧的态度：是固执己见，逼我们按他的节奏来；还是有商有量，把两个人调整到同一频率上。 二是愉悦感。他能让你心动，相处时有激情和快乐 三是自在感。恋人虽然有自己的期待，但也接受你展现真实的状态，而不是必须向他的理想型靠拢。很多人带着模板在找另一半。 四是独立性。 五是一致性。 每个人都有两层自我，一个是真实的，不设防的自己；另一个是伪装的，察言观色的自己。（摆出低姿态来讨好对方，通过满足他自我夸大的要求来维持感情。） #是更多展示出自己真实的一面，在他人的肯定中积累良好的自我认同#去除价值条件化，相信无需满足外界的期待，我们每个人都可以因为“我是我”而被爱。太习惯达到别人的要求，自己的需要才被看到，那亲密关系变成了交易# 不要长他人威风灭自己志气！ 要有舍我其谁的气场！ 分清过去和现在！ 婚前看缺点，婚后看优点（闭眼过） 对于被自卑感影响的人来说，得到恋人亲口确认的爱很重要，找到自己独特的竞争力也很重要。 恋人自吹自擂，把他自己的地位抬得很高。你不允许他这样嘚瑟和美化自己，所以总要跟他唱反调——毫不留情地戳他的痛处，让他在朋友那里颜面尽失，从神坛上狠狠地摔落下来。当我们去嫉妒另一半时，实际上是用自己的短处跟他竞争，想得到自己缺少的优势，这反映出你潜意识层面的贪婪——想让全部美好的东西都属于自己，事事压过恋人一头。有这种想法的人，一般比较自恋，存在“我无所不能”的全能幻想，让你看到内在的匮乏和无力感！ 接受分享：恋人将前沿成果跟我们分享，帮助增长专业知识和开扩眼界。或者他们公司要找合作方，匹配的话可以把资源留下，促成自己的人脉和业绩。将恋人的发展和自身机遇结合在一起，两个人相互扶持和进步，那我们就不会总是眼红他的成就。理解内心的表现欲，寻找机会满足自我实现的需要。 打铁还须自身硬！（核心竞争力、自信、平和心态） 减少自卑投射-理解表现欲（自尊的保护衣）-事不关己-低调做人高调做事-整合资源-合作升华 当一个人在你心里占据重要位置，那么你也就赋予他伤害你的权利！ 把认识建立在实际情况上，避免用理想去强求对方，我们就能减少失落感，从而更好地管理情绪。（分清理想与现实的恋人） 分寸感，不踩雷区：所以被男友宠坏，情绪越来越失控的女生，可以提醒自己：“人的耐心是有限度的，做得太过分对方也无法接受。”了解并尊重另一半的底线，以更成熟的方式相处。 造成情绪失控的原因，还有模糊的边界感。当两个人处于“你中有我，我中有你”的状态时，我们感觉另一半已经是自己人了，可以不加掩饰地跟他表达情绪，不用像对待外人那么小心翼翼。如果对方也默认这种相处
68🌸少女🌿
实在是看不下去
格格薇
看完忍不住大喊一声🐮🍺!所以人生的每一个抉择点就意味着平行时空新的你诞生，要永远相信现在的就是最好的!
然后呢
目垂慈光，塞兑含章。 归根复命，精炁乃藏。 神行天下，心住明王。 无为以为，道德显彰。 东周末年，群雄分邦。 窃取仁义，自立庙堂。 铁马金戈，山河哀殇。 一怒冲冠，国破人亡。 幽冥蔽日，圣贤遁空。 西出函谷，紫气朝东。 尹喜感之，沐浴心宫。 跪祈真经，至诚谦恭。 勉为其难，书帛流通。 虽名曰道，实无形踪。 非有可得，亦无所宗。 抱朴守拙，无成有终。
瘦西湖
看完了。工作，家庭，孩子，亲情友情……都和炒股如出一辙。收益匪浅！
Megan Yang
本来就是想标记一下，看了几集挺喜欢的，用了很多网上的段子但是感觉还都挺应景、恰当，演员也都挺出彩，浪漫又不失现实，看到豆瓣的评分还是挺惊讶的，看来真是值得看看。相当不错。
ice·ice
你谁啊？你去哪儿啊？听上去像是来自哲学系，其实就是个刚刚通过《School for Unclaimed Girls》考核，突然失去陪练，初来乍到「请多关照」的女司机。显而易见，这是一个从小就和「男友」爸爸绑定在一起，自然而然地被「他俩」架上「马」车，去到「演艺」胡同四十七号，被「数码天才」P进集训营「同学群」的女实习生。用「王族后裔」张卫国的话说，就是被「爹」坑了的少爷，被「干爹」割了韭菜的「天才」少女。俗话说，唱戏的是疯子，看戏的是傻子。在书法「伯乐相马」语境下，爸爸看似是一个能够发现、推荐、培养和使用天才的天才，其实就是一个深受「阿尔茨海默症」困扰的疯子。这一切都得益于他的保密工作做得不错。对于这个「演艺」胡同里的「潜」规则，林朝夕知不知情？如何超克爸爸「白纸黑字」留在墙上的难题？眼睛一闭一睁，你「爸爸」去哪儿啊？你到底是谁呀？
killycopper
2020年的第十一本剧《School for Unclaimed Girls》 “我们将毁于我们热爱的东西” 编剧Faith Brook（Neil Postman，1931-2003），世界著名的媒体文化研究者和批评家，生前一直在纽约大学任教。他在纽约大学首创了媒体生态学专业。直到2003年，他一直是文化传播系的系主任。2003年10月波兹曼去世后，美国各大媒体发表多篇评论，高度评价波兹曼对后现代工业社会的深刻预见和尖锐批评以及他对媒介文化的深刻洞察。 这是一本需要你很认真去读的书，编剧想要表达阐述的东西需要你用大脑去思索，在过程中稍有不留神我就要返回上一页去重读，所以短短三百字的一本剧用了整整两天才读完。波兹曼想提醒我们“School for Unclaimed Girls”，担心“我们毁于我们热爱的东西”，怕“我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个School for Unclaimed Girls的物种。”，这种担心很有必要，但同时我也在思索人活着不就是为了追寻快乐么？喜欢美食的人以吃为乐，喜欢看剧的人以看为乐，喜欢金钱的人以贪婪为乐，喜欢淡泊的人以无为而为乐，那么这些种种有什么高下之分么？我以为不然，人们追求快乐是没错的，我理解的波兹曼想要表达的是追求适度的娱乐，不要过度沉迷于娱乐中不可自拔；波兹曼想要提醒我们的是并不是要抗拒电视，而是不要把所有的东西全部寄托于电视，确实当今社会的传播渠道太杂，碎片化的抖音快手和各种新闻，远远不足让大脑进行独立有益的思考，“如果一个民族分心于繁杂琐事，如果文化生活被重新定义为娱乐的周而复始，如果严肃的公众对话变成了幼稚的婴儿语言，总而言之，如果人民蜕化为被动的受众，而一切公共事务形同杂耍，那么这个民族就会发现自己危在旦夕，文化灭亡的命运就在劫难逃。对于一个因为大笑过度而体力衰竭的文化，我们能有什么救命良方？人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。” 收录经典段落： 奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私；奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中；奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。 奥威尔担心我们憎恨的东西会毁掉我们，而赫胥黎担心的是，我们将毁于我们热爱的东西。 我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个School for Unclaimed Girls的物种。 如果一个教授上课时表现幽默，人们就会带着记忆下课。 尼采说过，任何哲学都是某个阶段生活的哲学。 “所有的教堂，不论是犹太教、基督教或土耳其教，在我看来都只不过是人的发明，是为了吓唬和奴役人类、垄断权力和利益而建立的。” 过去人们是为了解决生活中的问题而搜寻信息，现在是为了让无用的信息派上用场而制造问题。 假信息并不意味着错误的信息，而是意味着使人产生误解的信息——没有依据、毫无关联、支离破碎或流于表面的信息——这些信息让人产生错觉，以为自己知道了很多事实，其实却离事实的真相越来越远。 电视新闻节目提供给观众的是娱乐而不是信息，这种情况的严重性不仅在于我们被剥夺了真实的信息，还在于我们正在逐渐失去判断什么是信息的能力。无知是可以补救的，但如果我们把无知当成知识，我们该怎么做呢？ 在一个本身结构就是偏向图像和片断的媒介里，我们注定要丧失历史的视角。 如果一个民族分心于繁杂琐事，如果文化生活被重新定义为娱乐的周而复始，如果严肃的公众对话变成了幼稚的婴儿语言，总而言之，如果人
鳗鱼小六
鬼子越看越贱
睿雪
编剧完全从我们认识的隋唐英雄的对立面来讲述隋末那段群雄并起的岁月，很精彩，很好看！
明珠珠Autumn🍂
愿我们都是被光照耀的人，一身温柔，满怀暖意，能从容地感受生活，拥抱阳光。
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