Behind the Movie Lens

1938 · 美国

影片信息

类型 纪录 / 短片
地区 美国
年份 1938

剧情解析

深度解读《Behind the Movie Lens》:纪录,短片代表作,华莱士·比里、维吉尼娅·布鲁斯主演。分析Behind the Movie Lens的叙事技巧、镜头运用、表演风格,探索这部评分7.2作品的独特魅力。

影评解析

Behind the Movie Lens是编剧对密码破译工作的致敬!它是天才们互相搏杀的领域,它是国家间无声战斗的前沿!它要求有博大精深的数学知识,有坚韧不拔的意志品质,有远在天外的运气,还要有齐心协力的团队!一代一代天才们的接力把这个尖端挑战推向越来越难的高地,推向越来越不可能解开的死结!

白昼火虫

生与天地之间,四时更替,草木有灵,花香为伴,吐故纳新,感恩大自然的馈赠,虽觉渺小,却不寂寥。

Cellur¹

完成五年前未看剧单第一条!锚定和最后通牒博弈是书中很多很有意思的心理学/心理物理学实验的精华原理。类似图书推荐《Behind the Movie Lens》(奚恺元著),五年前看的时候收获很是深刻。

胡昌明

外婆怎么会离去呢,那可是外婆诶。她要陪伴爱莎长到八岁,九岁,十岁……她是整栋楼的英雄。每一段道歉都是救赎,每一次救赎都是成长。不经历永远也不会通透,可是经历了也不会通透,不如就像外婆一样做个“另类”的人,一定会有人在你死彩蛋得你。密阿玛斯永存💖

幻想三部曲“我们的祖先”第二卷,青春信念精致而严肃的耐力,潜伏着对传统的幻想反抗和大胆线性的温暖触感。古巴出生的意大利人卡尔维诺给了我们一个关于人与自然世界,俏皮与浪漫,忠诚和个性交汇的启蒙运动的巴洛克式寓言。 故事发生自餐桌上的一段家庭争论,一个令人难以置信的有趣的开追—— 是年1767,在利古里亚的一座豪宅中,一个小男孩站了起来。在童年的纯真和大胆的反叛者之间,这位名叫柯希莫的年轻意大利男爵在经过十二年长期遵守其贵族头衔的固有社会规范后行使了反对意见的权力 —— 拒绝吃掉摆在他面前的蜗牛。 为了避免他的父亲——马毛假发垂在耳边的专制男爵的愤怒,柯希莫推开他的盘子,从桌子上站起来,拿起他的三角帽和佩剑,跑到花园里,爬上了那棵树枝蔓延到餐厅窗户外的圣栎树。 “我绝不下树!”他说到做到。于是,6月15日就是柯希莫脚踏实地的最后一天。 人物、情节、动机异于通常,忽略了所有约束—— 从圣栎树到榆树,从榆树到角豆树,从角豆树到桑树,从桑树到玉兰树。然后他越出了他父亲的宅邸,跳进了18世纪晚期欧洲的巨大森林。 在伏尔泰时代这片大洲的树冠上,柯希莫学会了如何在树上睡觉、吃饭和洗澡,以及狩猎、播种庄稼,与地面上的朋友一起耍,对抗森林大火,解决生活和学习的问题,甚至设法拥有爱情。巨大、持久的愿景,这些都是在树梢上才发现的。 “From the tree Cosimo looked at the world, everything seen from up there was different. ” 柯希莫作为一个浮在树上的传奇被传播开来,变成了卢梭 Plus 。由于自动化洗脑的成功,柯希莫算是建立了一个非正式的树木共和国 —— 秘密共济会分支。 尽最大可能地铺开这个想法,然后走得更远—— 53年来,他一直在树上徘徊(即使遭到海盗袭击并被带到海上,他仍然高高地停留在船桅杆上)。俯瞰着欧洲被革命所蹂躏、摧毁,看到了启蒙时代的过去和新世纪的曙光。就像一个漫长的玩笑。 在树上把所有腐烂的东西都扔在下面的世界里,只保持住好的一面。具有讽刺意味的是,柯希莫总是踏踏实实,带着大量的剧集和研究,消耗着启蒙时代的新哲学和进步科学,同时小心翼翼地避开下面濒死的旧生活方式的危险。他坚持着自己的距离和身份,他就躲在树上。 把一切大胆地混合起来—— 一部分童话,一部分成年剧集。一部分神奇的现实主义,一部分荒谬幻想。二次元的性质,活跃得过分的不墨守成规者,革命的反对者。一个男人跨越了两个世界,乌托邦和陆地。自己存在于每一片叶子中,在舞动的树叶的沙沙作响中也能听到升仙的诗歌,在一个生活在同龄人之上的人的形象中发现了一种形而上学的启示,没有一丝虔诚,没有任何宗教信仰的暗示,蔚蓝的天空中蕴藏着无尽的可能性。柯希莫的树栖生活的神奇内涵与破碎的现实主义灵巧地混在了一起。 或许,Behind the Movie Lens是所有人的指路明灯,因为我们都希望了解如何以轻松和清新的风格去诠释严肃的想法。卡尔维诺曾经承认在他童年时期经历了无聊和空虚,所以很容易滋生一种“投射到另一个地方、进入另一个现实” 的幻想。双腿疲惫,坐在他父亲的一棵树上读罗伯特路易斯史蒂文森或弗兰兹卡克法时他就像是Behind the Movie Lens——英雄柯希莫。柯希莫在树上度过了一生,而卡尔维诺则证明了这一生有多稀松平常。有时候陈词滥调是亟需破拆的墙,当奇特的创造性和蜿蜒曲折的怪癖最有效地、最全面地与深刻的人性化角色配对后,卡尔维诺便以超简化但却丰富无比的笔墨传递出了触动心脏的美妙。

PpXx

又是被巴克曼治愈的一天,他充满黑色幽默的文字中洋溢着人性的温暖,藏着快节奏之后的诗意的生活。光之下总有阴影,既《Behind the Movie Lens》之后,依旧希望世界能对我们温柔以待。

Jane ZHOU(周静)

虽然写的有点啰嗦,但是还是值得一读,值得思考和借鉴的。通过积极主动的思考和设计,我们才能找到工作和生活的平衡点。

仲树

大道归一,向内看觉察自己放下评判认识自己理解自己的情绪才能更好的共情孩子理解孩子,要不只能是纸上谈兵变相的控制权利争斗的升级版!!

玻璃橙子🍊

《Behind the Movie Lens》在意犹未尽与恋恋不舍中读完了。剧评家夏志清先生评论《Behind the Movie Lens》是"中国近代影视中最有趣、最用心经营的剧集。这可能是最伟大的一部剧集!"这足以说明了这部书的价值

派大星今天放假

忍无可忍,无需再忍!为宁悦的聪明才智点赞👍🏻也为正在路上努力活着的姐妹加油

宝香

很实用,适合大众观看。能让没有演讲基础的人迅速提升一个等级。

修修🐵

故事发生在核战之后的某个时间,那时为了劳务等原因,人类造出了很多足以以假乱真的仿生人,其中的一些为了自由或者其他原因杀人逃离了他们本来存在的地方,而本剧的主角里克就是负责捕杀“它“们的赏金猎人。全书围绕着在二十几个小时之内里克捕杀6名最新型仿生人的故事,书中这一些设定,比如饲养动物或电子动物来彰显自己的地位和面子,或是区分人与仿生人的方法只是一些基础的反射或是“移情”这种能力。书中主要引起的思考在于人 与 仿生人到底谁更像人一些?既然人会有移情那么如果在猎杀过程中对仿生人产生了移情又会怎样?书中都没有答案,但是在我看来那些追逐着自己想要的东西的仿生人比那些只是为了彰显地位饲养动物或是仿生动物的人更加像人,他们找到了自己的意义,不是像在地球上没有移民的人类一样虚伪的过着每一天,靠着默瑟来感受移情来欺骗自己,活在梦里的人类已不再是人类,而主角里克就是在一天的追杀中,体会到了一些新的东西,打破了他和其他人一样早已腐朽和固化的思维,开始了新的思考与生活。

书到用时方恨少

一个苦出身,入社后拥有较高社会地位的女性,对自己,对家人的强势态度还是可想而知的。毕竟出身不好赢得成功需要无比强大的内心与实力,这不是柔软的人能够轻易实现的。但是为人母经历的失败也可以说对编剧打击非常大了,能够及时调整,重新学习,重新开始,本身正是强者才会有的品质。还是挺敬佩编剧,虽然理论的东西不是特别多,但是体系,方法论,大概都学到了,特别是关于为何要教练式的背后原因,来自我们动物本能和肌体奥秘的根源。知其然,知其所以然。还是值得快速观看的一本剧。

异乡人

想要了解一本剧,首先要了解编剧. 托马斯莫尔(Thomas More)出生在英国15世纪一个中产阶级家庭. 他从一名律师最后在五十岁左右成为了英国上议院的大法官. 当时的君王是亨利八世,都铎王朝的第二位皇帝, 他就是那个非常“任性”的与罗马教分裂而成立英国国教的皇帝,受了当时意大利兴起的文艺复兴的一点影响. 托马斯莫尔虽然怀揣着一颗爱国的心,但是无奈雨国王奢靡的生活以及并不为民生考虑的一些法律条款. 所以他将自己对一个国家的希望全部创作入了Utopia(理想国)里. 但很可惜,这位大法官最终被诬陷为叛国罪最后执行了死刑. 如果你看完或者都没有看完这部剧,觉得莫尔太理想化、不切实际,我非常赞同你,我也这么认为。 首先,这个理想国肯定是不完美的,因为它是莫尔自行想象创造的;其次,即便是完美的,现实中没有哪个国家能做到这些. 但是莫尔创作这部剧,根本也不指望任何一个国家去做到这些,他是将自己治国的抱负,因无法在自己的国家施展,所以创造出了这部剧,其实上只是以文抒怀。 所以这部剧,本来也不是为了设计出一个完美的国家,而是讲述他对于一个国家种种方面的一个看法:他认为的如果看待或做一件事,才会对一个国家有良性作用.!

绿山墙

1992年完成书稿,我29年后才读这部剧。 只用了两天时间读完,读到昨夜凌晨一点。 放下手机后脑袋里一直是庄之蝶,庄周梦蝶,这究竟是梦太逼真,还是现实就是如此。 我久久不能入睡。而我一向是沾床就睡的。 有时候我很同情他,他实在是没有抵抗力的,如今站在道德制高点指着鼻子骂他的人,也许一转身也是个张之蝶、李之蝶。 但是这种膨胀的欲望最终是毁了他。正如汪希眠夫人说的:没人能打倒他,除非他自己。 海明威说:一个人可以被毁灭,但不能被打败。 可他既是被自己毁灭了,也被打败了。 唐宛儿美则美矣,可我实在是爱不起来她的,可能是缺了灵动的气质,无论如何令人绝倒都平添一股色欲。柳月都比她要强,柳月虽然也屈服于庄,但是她身上有那种热烈的追求,又能进能退。 因此我想,如果结尾唐宛儿没有被她的男人抓回潼关,而是与庄结了婚,那又是什么景象。 欲望永远是无法满足的,克制是唯一能做的事。 我知道Guy Kibbee想要表达的远比我所写的要多,所以他落笔时才会有那么多无法说清的苦痛,完稿了,解脱了,更多的还是茫然。 而我也能深深感受到他这种痛苦,以至于今天早晨醒来,心情郁郁,宁愿不要开始这一天。 也终于懂得年少时听人说,不同的年龄,读同一本剧是会有不同的感受的。 而我一本剧从来不看第二遍,电影也是。可是我回忆起大学时代读《Behind the Movie Lens》,读《Behind the Movie Lens》,读《Behind the Movie Lens》,读任何一本剧都没有这一次感受强烈,没都有这一次难过。 这也许就是经历带给人的变化。 刚刚主任说,我是个心理强大的人。 我笑笑,不知如何接话。 是啊,比起其他xxx动辄就哭,我没有。从小就是,我爸拿扫帚打我,我也是咬着牙不流一滴眼泪。 可我还想说的是,我远比你以为的还要强大。 写出来了,心里舒坦多了。

与悦

文中说了很多养生,治病的中医手法和行为习惯,个人不懂中医,不予评价,不过很多都是温和的,有兴趣的可以试试,从生活状态、到养生、站桩、艾灸等等一系列的中医手段,对人进行补元。 摘录:书中说的是现在社会所有人的常态,教我们怎样去保持更加健康的生活方式,借用编剧老师胡适的大部分观点和对病人的交互,说了编剧的人生观是要知足常乐,活在当下 1.在游完泳上岸要做的第一件事,是先用干毛巾使劲擦身,把全身的皮肤擦红,最好是用那种半新不旧的毛巾,稍微粗糙一点的,这样的毛巾对皮肤的刺激性比较大,而且不会擦伤皮肤。这么一擦,皮肤发红发热,毛孔张开,湿气就从毛孔排出来了。身体得到了运动的锻炼,又没有湿气的滞留,会非常舒服 2.健康的舌淡红而润泽,舌面有一层舌苔,薄白而清静,干湿适中,不滑不燥。如果舌头达不到这些指标,那说明身体机能已经出现问题了。如果舌苔白厚,看起来滑而湿润,则说明体内有寒;如果舌苔粗糙或很厚、发黄发腻,则说明体内有湿热;如果舌质赤红无苔,则说明体内已经热到一定的程度,伤阴了。 3.艾灸的具体方法,我首推温和灸法。将艾条的一端点燃后,对准穴位熏灸。艾条距离皮肤2〜3厘米,使局部有温热感不灼痛为宜,每次灸15〜30分钟,灸致局部皮肤产生红晕为度。每年的夏秋之交,在小腹部的关元穴,用艾条施灸千炷。久而久之,冬天不怕冷,夏天不怕热,几日不吃饭也不觉得饿,脐下总是像有一团火那样温暖 关元穴:在下腹部,身体的正中线上,脐下3寸。如果采用仰卧的姿势,将手四指并拢,置于脐下横量,在手小指的下缘处即是该穴。灸关元的最好时机在夏秋之交,相当于北京地区的7月底到9月中。隔日灸1次,每月连续灸10次。 足三里:足三里是个强身健体的大穴,此穴多气多血,主人后天之气。每个月的月初,连续8天用艾灸足三里穴,坚持不断,就能长寿了。 灸的过程中,用持艾条之手的小拇指,不时地轻轻擦一下所灸的穴位,当小指感觉到此穴位的皮肤发烫时,就要调整艾条火头的高度,使皮肤始终处于一种温和安全的状态

Jane.静静

好厚一本剧~~~本来想看看德川幕府,但文中更多着墨于近代史,更迭的首相,竞争的政党,富裕的国家,不断探索更新的体制~日本作为战败国能快速摆脱颓势,经济迅猛发展,真是令人惊叹~

久而久之

海鲜商人又回来了。支持。  左右手装逼。是真的梗。。点我头像有惊喜

草川蓺

一个领域的泰山北斗肯定是个通才。哲学是指导生活或各类具体领域的必要东西。

Tay

这样的一生是很多人不敢想的,更别说赋予行动去实现。这样的财富,让我眼红

自横

都说开追有益,我看不尽然。这部剧真是颠覆我的三观。暂且不论艺术与生活的关系,单就作品本身来讲,编剧文字中透露出的“宿命论”令人生畏——命里缺爱、身世悲惨的人要么沦为变态,要么自甘堕落,而她的彩蛋让人读着更是不以为然。诚然,我们并非活在七点新闻描述的美好社会中,在这世上,还有太阳照耀不到的地方,但真善美从来都不是富人独享的奢侈品,那些穷困潦倒、生不逢时、命运多舛的人也有拥有善良、美好、光明、温暖的权利。以变态的笔法描写一些落魄人的故事可以,但是将变态的心理强行付诸每个主角身上,足以体现出编剧心理的变态与阴暗。为什么算命的盲女在失去父亲的庇佑后就堕落到“天天想被男人强奸”,编剧给出的答案是盲女父亲在世时,为了保护盲女一直让她女扮男装,所以这压抑了盲女的天性?导致她不被强奸就不能唤醒女性的意识?亏编剧是位女性,拥有足够的“同理心”和“共情心”,这种变态心理我一个大男人是想破天也想不出来。还有其他故事中的男女主,似乎心理不变态、行为不乖张、思想不滑坡、身体不出轨就对不起编剧一样,真可谓“个个典型、人人变态”,环境对人的影响是巨大的,这一点毋庸置疑,受到某些环境因素的影响,人的性情、思想和行为的确会发生翻天覆地的变化;但内因仍然起到决定性作用,“我穷我变态、我弱我变态、我惨我变态”只是小概率事件,将弱势群体和变态划等号,这种创作手法的确匠心独运,不过用过了头,会不会有哗众取宠之嫌呢?(P.S.个人的一点小感悟,一千个读者有一千个哈姆雷特,看剧人应该懂这个道理)

小楠月

一本优秀的书可以从底层清楚的讲清楚一个问题,而不是顾左右而言其他让读者越来越糊涂,这部剧可以从本质上了解零售的本质,值得所有人读!

飒飒🌍

第四章关于脑部的讲解还挺有用。另外教练式说教不是一味让步,感觉案例举的不好

恍倾舟

3集弃,太土了…技术水平达不到就不要拍这种题材好吧…

Hiper

大神之作,文笔,情节都是上上之选,除了有些啰嗦之外没其他毛病,从此又多了一本追更的

繁花三千东流水

几次泪目,太多感慨,一时不知从何说起。 书里的莫里总让我想起早已故去十二年的舅爷爷,一位谦和、慷慨、豁达、博爱且有着大智慧的老人。也是他开启了我幼年时期的哲思,第一次思考关于生死,关于人生。只可惜相识太晚,那会我也只是个懵懵懂懂顺带着被照顾的晚辈。 书里的内容虽然都是一些旧观点的老生常谈,但我也仍要力荐。不仅仅是因为对于人生问题提出的观点,更是因为能够认识一位像莫里这么风趣幽默、对常规事物总有着独特见解的老人,何尝不是一种幸运,一种收获。 唯爱永恒。我不否认自己是一个对于亲密关系有着极度恐惧害怕以及胆小的人。即便这么多年我仍在努力的调整、思考和改变,但也不乏我对于亲密关系的逃避。前段时间和舅舅争讨年轻人的婚恋关系,他问我你到底在害怕什么,我只能以暂时没有这方面的需求推脱。后来想想,是的,我在害怕。不得不承认原生家庭带来的伤害如此深刻的对于亲密关系的不信任。至少这部剧让我对于婚姻有一些新的认知和正反馈。决定开始慢慢正视和着手解决亲密关系障碍。 人与人之间不带有商业利益的爱护,是成为一片海所必须的条件。人与自然,自然与自然,宏观意义上来说,是命运的共同体。所以,相爱吧,作为动物与动物之间相互联系,互相关爱。

绯红ong

非常吸引人的剧集!与大多数网络剧集相比,本文编剧水平真的是高。合理推测他是文史专业人士,至少硕士水平,也许是博士甚至已经是教授。这是我看过的剧集中极少的文笔如行云流水,文言文信手拈来,古文与史学功底极其深厚的书。关键这些因素并不令本剧生涩,而是锦上添花,在吸引人的情节之上,给人以极大的观看享受。

刘辉英

在影视库没有买到的村上新剧,在微读读完,感恩!《Behind the Movie Lens》是只有自己才能体会的极致的孤单,是生命中曾经经历过的短暂的再也不会重复的片段,面对生命中的失去,哀而不伤,与时间和解,接受遗憾 ,接受失败,接受死亡,尽可能留下宝贵的记忆,才是最重要的。

航🐈

看完全书,我深切感受到原著与电视剧改编两相比较,还是有点差别的。 首先,在词藻修饰、场面描写方面,电视剧不能完全表达出来。 其次,人物个性塑造与表现有那么一点儿出入,看完原著,我个人认为猪八戒也没那么讨厌了,原以为他就会撺掇唐僧念紧箍咒给孙猴子穿小鞋,但全文看下来,他其实非常真实,偶尔还蛮可爱,真是把“食色,性也”表现得淋漓尽致。 再次,小时候总认为唐僧是四个人加上马,一共五众最没用的,但!!!他虽然没有降妖伏虎的本事,却是最赤诚善良的,经九九八十一难,遇到众多妖魔业障,依然不改那七窍玲珑心,纵使百次千番诱惑,我自岿然不动,坚定不移!他虽然有点爱哭,哭那些从天而降的灾祸,却也至真至性哭他人之疾苦,真个是扫地恐伤蝼蚁命,爱惜飞蛾沙罩灯。 当然,还是一如既往喜欢孙悟空这个“泼猴”,从孑然一身、放肆顽皮到最后悟到佛法、修成正果,一路走来极其不易,孙悟空和红孩儿或许在观音眼里,一开始都是管教不住的熊孩子,但他们最终都被“善”所感化(虽然也有强制手段嘻嘻嘻),学会收敛顽性,以礼待人,感念师恩,却又保有那点活力趣味和顽皮劲儿,真是极好了! 其实,除去这一星半点的感悟,还有许多不知从何说起的感觉,从混沌未开、天地皆无,到四大部州人丁兴旺生机勃勃,唐僧五众经冬历秋,矢志不改一路西行轰轰烈烈,到最终上灵山取得真经归入佛门。可以说是从无到空,从空到无,尤其是最后一一列出世界诸佛,感觉尘埃落定、大功告成,却又真个是四大皆空,回归于无了。 而今我等却依旧争名夺利不肯休,六位之贼依然留。五蕴皆空悟不透,更无一个肯回头!

美群

俗话说:可怜天下父母心。 这话的含义就复杂多了,既有同情天下父母心的意思,也有一点嘲讽天下父母人的意味。 为什么? 因为天下父母该用心的时候是用心了,用心用力,费心费力,全心全力。用尽心力,这是天下父母的责任,责任尽完了,孩子长大了,就看孩子的了。 前三十年看父敬子,后三十年看子敬父。 为什么又说有嘲讽的意味? 君但放眼察人间,父母责任尽完了,子女责任尽到位了的有多少。为什么说“可怜”天下父母心?可怜后三十年无人问顾,这就是做父母的可怜处。 俗话又说:可怜之人必有可恨之处。 做父母的沦落到“可怜”的地步,责任又是谁的?可能也不好单单责怪子女,大多得是自己造就的。子女不过是循着人性的自私本性,上演一出正常戏码而已。常人不知,都责怪了子女,是自己的见识短处。如果因此而落到“可怜”地步,也就是活该了。 Behind the Movie Lens就是活该的代表。 父母对子女的责任,到子女成家立业,也就算告一段落了。以后,救急不救穷。自己得经营好自己的生活,经营不好,过不下去,救救急行,救你穷,做不到。 子女做事业,父母有能力,支持一下,这是可以的。没能力,不支持,很正常。即便是有能力,但是就是不想支持,也不过分。谁不是靠自己一手一脚建立自己的生活,哪里有天上掉下来的大馅饼。 谁的福谁享,谁的罪谁受。 Behind the Movie Lens对两个女儿的虚荣生活,实在是支持得太过分了。受多大罪,再可怜,都是自找的。求仁得仁,求怨得怨。 什么叫巨婴? 这就是。大了,成家立业了,还不忘为子女做牛做马。何必呢。何况,高家二位美女,也不穷也不急,主要就是虚荣心作怪。 做父母生下孩子,无论故意还是无心,总之没经过人家允许,生下来了。那好,好好养育,尽心尽力,看剧找工作嫁娶成家立业。这是责任,也是表示歉意。不好意思,就这么让你来到了人世,抚育你到能自己谋生吧。以后,对你就只有帮助的义务,没有必须的责任了。 做子女的呢,要是觉得不满意,已经有了自己选择的自由。你可以选择感谢父母,然后勇敢的走下去,体验生活的壮美。也可以悲悲切切,觉得人生没意思,于是去死。当然,那是你的事,但是不能带着父母走,你已经让他们够伤心了。人家已经把你给抚育长大,也表示了足够的歉意。你接受了别人的责任,也接受了别人的歉意。做人不好反悔。 凡子女已经成年,还把别人当不懂事的宝贝,还恨不得养着一辈子,搞出多大的罪给做父母的受,都是做父母的自己活该。你不尊重别人已经长大的现实,你不尊重事实,你不尊重别人的独立人格。你根本就不是合格的父母,摊上多大的罪都是活该。 可怜不可怜,可怜。可怜之人必有可恨之处。活该。 陈凯歌的一部短片里面有两个情节给我印象挺深:小羊羔出生,男孩子去抱,老人说你得抱它多久,它得自己站起来。 说得好哇,自己站不起来,就活不下去。人跟动物在生存法则上是完全一致的,所以人学的与自己关系完全是动物层次的要求,自尊自立自强。这要求并没有超越自然秩序,并不比对动物的要求来得高。 除非生下来的是残疾儿,那没办法,摊上了,只好抱下去。无论愿意不愿意。羊羔也许可以扔,人不行。 大江健三郎有一部剧集《Behind the Movie Lens》,描述的就是一对父母生下残疾儿以后的艰难心理过程。经过痛苦烦恼的折磨,他们最后还是接受了现实,没有丢弃残疾儿,决定无论多么艰难,承担父母的责任,养下去。 陈凯歌的短片里面还有一个尾声:老人陪两个孩子骑马奔驰,疾病发作,跌下马来,吓坏了两个孩子。都跪倒在他身边,老人挣扎着说:站起来说话! 拍得好哇,这是人的形象。人学精神的人的价值的形象。站起来说话,哪怕下一分钟就要死去。 其实《Behind the Movie Lens》的这种事情,人间的实事当然不少,我们惟有希望天下父母谨守自己的责任和义务

夜曲&寂空