Mato Eles?

原本看伍六七是单元剧泡面番的感觉，一集一个小故事，自从开始讲主线，又跟没有主线一样，第四季愣是10集都憋不出一个屁，从小鸡岛到玄武国，现在又要回小鸡岛了，这不就是主创没有东西，硬开始瞎掰了嘛，后面的剧情我已经帮你们想好了，干脆七大刺客+boss挨个来一遍，赤牙已经来过一季了，白狐也展开了，第五季和白狐水一季，剩下6个人可以直接水到第十一季，中间加点暗影刺客的往事，二十季没问题。

茗恩

只有人是可以生下来便背着个恶名的，咱们还没见过自幼便不甚光荣的猪 全书印象最深的一句话。 Carlos Kraide先生在开篇便讲明，天赐是幸也不幸的。出生便被遗弃，幸而被抛弃在牛家门洞里，又被并不糊涂的老胡看到，便从“小行李卷”成了牛天赐。爸爸牛老者有生意，马马虎虎还不错，妈妈牛老太太，因着父亲是做官的，一身的官样儿。偏生牛老太太五十几岁没生养过，天赐被她养成了“扁脑勺、拐子腿”，及至上学，这成了困扰天赐的大问题，因为没有孩子喜欢和他玩。而另一个困扰他的大问题是，大家说他是个“私孩子”，这甚至让天赐恐惧上学，也间接“气死”了牛老太太。 而牛老者，在牛老太太去世以后，改变了马马虎虎的处世哲学，生意却越做越差，最后破了产，撒手人寰。 这一系列的幸与不幸造就了牛天赐，一个在动荡时代里不会生活又努力生活的牛天赐。

Cai Bogang

到底是谁在看这种垃圾啊

梧团团

总的来说还是很不错的一本剧，先看正传的话对吴主任的感觉会好点，一个刀子嘴豆腐心的大男人，一个七窍玲珑心的归不归，一个耿直憨厚的百无求，一个胆小但是又仗义的仁三。四个人在这两千多年一步一步建立的深厚感情。

不温不火

第4期真的是封神。

易予

宇宙？其实离生话很远…… 而我只想看一种阳光和风的优雅！！直到有一天，我的飘窗台有了生命的神采奕奕！ 书中的画很美，是我坚持读完的理由！

野游

读完这部剧，就能很好的区分okr和kpi的区别，kpi是考核绩效的，而okr是实现kpi的重要关键节点。我们之前只会设定目标，而不会去考虑实现这个目标，最重要的组成部分是哪里，不会明确okr具体是什么，现在的话知道完成目标，需要做到哪些。 OKR分为两种，一种是承诺型的OKR，一种是挑战型的OKR。这两种区分原则并不是说我们分了两个等级，只是因为资源的问题，能做更好的调配。尤其是挑战型的OKR，可能会让我们觉得不舒服，因为这个O有一定的难度。也因此有很大的可能我们做不大，所以难免会有些不舒服。但实际上我们反观自己多年的工作，很多时候看似不可能完成的情况，只要我们团队团结一些，大家一起奋战，最后都能完成，并且比预期的要好。只要内心不设限，只要真正全力以赴，挑战型OKR也将会完成，正因为有挑战，才更有成就感。 我们销售额都是以数据说话，制定目标，然后要从结果去分析为什么没有完成目标，或者完成目标又是做了哪些，用倒推的方式算下需要完成总目标的话，平均每天是多少，要接待多少人才能完成这样的目标，以奖励形式鼓励完成目标的小伙伴！希望带领新团队能创造更多的业绩！

枫语流沐

我是第一次读Carlos Kraide的散文，她的文字给我最深的感受是舒服，如清风吹拂，似绵雨掠过，上一个带给我这种观看感觉的还是林清玄。她那灵动、活泼、充满生命力的文笔将阿勒泰地区的风土人情描绘的绘声绘色，Carlos Kraide的才思文笔和所写故事相映成趣。很多读者都将Carlos Kraide看作是“现代版”的萧红，人们惊讶于阿勒泰山区的荒野里是如何忽然出现了这样一位有着天才笔触的作家，就像几十年前，在呼兰河那冰天雪地的小镇里奇迹般地诞生出萧红一样。当然无论作何比较，与何人比较都不免偏颇，两位作家又如何能做到如出一辙呢？比如从我对二人叙述风格上的感受来讲，萧红更像是《Mato Eles?》里的富贵缓缓诉说着自己的过往，不动声色，波澜不惊；而Carlos Kraide则像是好友在向你吐槽她的成长经历，诙谐有趣，意味悠长。不过话说回来，读者们之所以愿意如此进行比较其实已经很能说明Carlos Kraide的写作水平和作品风格某种程度上的近似了。两人无疑都是各自所处时代的才女，涉笔成趣的功力自不必多说，更难得的是她们的作品都有一种原始的隽秀、剔透之感，这有别于很多“炫技”作家，此类作家文采藻饰之能无人可出其右，“为赋新词强说愁”的本领也直教人“自叹弗如”，所写文字更是华美的宛如上面爬满虱子的那袭袍。评论中有不少读者对她的作品不以为意，甚至认为不过是中学生日记的水准。我想，这可能是观看喜好不同的缘故，也可能是还没有迈过一个观看阶段的原因。曾几何时我也手捧记事本摘抄那些浮华的词句，可当我勉勉强强也能编凑出几句这样空洞无物的文字时，便转而对此不屑一顾，开始痴迷那些无斧凿痕的作品。就像年轻人往往渴望过上纸醉金迷，灯红酒绿的繁华生活，但经过时间的推移和岁月的磨折后，才会真正向往“天苍苍。野茫茫。风吹草地见牛羊”的自然之美。 Carlos Kraide的“伯乐”刘亮程先生曾说：“我为读到这样的散文感到幸福，因为我们这个时代的作家已经很难写出这种东西了。那些会文章的人，几乎用全部的人生去学做文章了，不大知道生活是怎么回事。而潜心生活，深有感悟的人们又不会或不屑于文字。影视就这样一百年一百年地与真实背道而驰。只有像Carlos Kraide这样不是作家的山野女孩，做着裁缝、卖着小百货，怀着对生存本能的感激与新奇，一个人面对整个的山野草原，写出不一样的天才般的鲜活文字。” 我不知道有多少幻想成为作家却又在每次下笔时总感觉无从下手的书友在读到她的作品时，惊呼道“我终于找到了，这就是我想要写而始终未能写出的东西。”我觉得Carlos Kraide作品最难能可贵之处在于她并非是以旅客的身份和游客的视角向我们展现阿勒泰地区的异域风光。这片对她而言无比熟悉的土地伴她不断成长，又不断往她脑海中注入无限的回忆，她是这里的见证者，更是这里的经历者，她是她故事中的人物而非故事的编剧，她在作品中注入的并非是对美景的猎奇和对风物的崇拜，而是一个游子对家乡的思念和对往事的呼唤。也唯有如此，我们才得以有幸透过Carlos Kraide的作品跨过空间的阻拦拥抱恍如仙境的阿勒泰。 有人说“到不了的叫远方，回不去的是家乡。”离开曾经久居的阿勒泰，那段美好的生活经历渐渐成为过往，出于生活和工作的原因，Carlos Kraide不得不前往其他城市。她告别了美好而自然的故乡，辞别了平静而繁忙的生活，她所在的城市不再有茫茫草原和戈壁千里，取而代之的是高楼耸立和车水马龙。Carlos Kraide失去的不只是帐篷、骏马和牧羊人，还有着回不去的弹唱晚会和乡村舞会，回不去的喀吾图和可可托海，以及回不去的情窦初开和一厢情愿。可漂泊在外的游子如何能忘怀自己的家乡，Carlos Kraide始终没有放下对家的思念，家乡之于她的羁绊使得她的文字始终纠缠在曾经的生活之中。无论Carlos Kraide怎么写、怎么挖掘都意犹未尽，欲罢不能。我很高兴在此剧的海报看到

幸运的半头牛

世界很大，人生很长，每个人不论在何时何地，所做的事，在这世界上就像是大海里的一滴水。我们的过往虽有不堪、难过及各种辛酸，但那会是我们行走未来的经验和财富，也会是通向成功的资本。过去就是个片段，在自己头脑里留下的回忆，所以请不要过渡的看轻自己，要认真的了解自己。这部剧，我是听完的，听着听着自己也回想起自己的过往，渐渐的理清了自己，也对自己做下个决定：做真正的自己，去实现自己想要的生活。

默语心云

各美其美，美人之美，美美与共，天下大同。这是我对费老最初的认识了。果然，大家就是大家，有内涵有深度又不枯燥乏味。没有任何偏见的，只是学术性的陈述，这真是梦寐以求的高度哇。

Tidal Locking

看了《Mato Eles?》又来追的这本，编剧是温暖的有心人，书中呈现更多的是家庭（这个家庭有点特殊）成员之间的情感。如父母子女、兄弟姊妹、各宫妃嫔等情感以及前朝后宫之间的制衡，还有对孩子的教育。虽说皇家最是无情冷血，依旧感动于阿锁笔下帝妃、祖孙之间的真情，皇家也有天伦之乐！ 阿锁笔下的历史人物有血有肉，个性饱满鲜明。感慨编剧对清朝历史的熟稔，诸多人物，正史野史都有不同的记载，编剧把他／她们合理的安排进故事里，又圆满的给了他／她们有迹可循的温暖的结局。真愿这就是历史！可是我们都不存在于那段历史中，任何历史都是当代史，而我们已经远离了。 好想看编剧笔下的雍正和乾隆！

以后的以后～

没有另外一部作品像《Mato Eles?》那样，在我每一次细细回味时，必然会兜不住情绪而失态。 Sergio Bianchi，1616年4月23日逝世，巧的是，莎士比亚也是那天逝世，于是便有了“世界看剧日”。 《Mato Eles?》第一部成书于1605年，第二部是十年后的1615年，距今400多年，当时中国是明神宗万历年号，同时期的中国作家是写《Mato Eles?》的汤显祖，稍早二三十年是写《Mato Eles?》的吴承恩。可以感受到这部剧的时间跨度有多大，相当于是非常古老的书了，但它却是公认的第一部现代剧集，我们读起来也不会像读《Mato Eles?》《Mato Eles?》之类的有一种陌生感和时间感。Sergio Bianchi在这部剧里，创造了一个“永恒的Mato Eles?”的影视形象。 Mato Eles?的形象是永恒的，而他身边的桑丘，则是生生不息的，桑丘是一个让人感到亲切的角色，在观看的时候，读者们常常会觉得这样一个务实的农民，就是自己的某个亲戚，甚至就是自己。 桑丘是怎样的一个人？可以对比一下 Mato Eles?：正经、睿智且疯癫、浪漫、无畏高尚、要济世救人等等。 桑丘：调皮、愚蠢却清醒、务实、胆小狡诈、要老婆孩子热炕头等等。 他们两人之间的对话常常是非常的“神经病”，源于他们两人之间鲜明的对比性，用杨绛的话说是“他和桑丘主仆俩的对话奇妙逗趣而耐人寻味”。“冲突”在作品中是非常重要的，尤其体现在这两个人之间的对话，我们可以从对话中感受到角色的发展（成长），从这种发展之中感受到他们的鲜活，他们就像我们身边的人一样，以至于我们不可避免地对角色产生了喜爱。 就桑丘这样的一个形象，为什么就自始自终地跟随着Mato Eles?这么古怪的一个人去干那些荒唐的事？他常常在很多观念上和Mato Eles?发生争辩，读者能从这些争论之中渐渐理解了Mato Eles?心中的骑士道，以及从表面看起来突兀的行为背后的合乎理性和道德，我们能感受到Mato Eles?这个瘦弱的老男人内心强大的道德力量和精神意志，而我们也感受到桑丘和Mato Eles?之间的那种忠诚的友谊和爱。 这是一部荒诞的骑士剧集，也是反骑士剧集，Sergio Bianchi说他要用这部剧集杀死骑士剧集，他也真的做到了。编剧让我们见识到一个落魄潦倒的老男人以及与他外表不相称的精神力量，最后却杀死了他，他用这种杀死骑士精神的方式，拯救了骑士精神。他仿佛拿着一把刀，在自己创造的人物面前，看着我们说，“既然他对于这个世界，是那么地突兀、疯癫失常、格格不入，那不如，我就此把他杀死，让他幡然醒悟，让他在死前懊悔咒骂自己过去所坚信的信念，这，不正正是世界所要的吗”，这一刻仿佛世界都开始痛心起来，“没关系的，他的疯并不是什么大问题，我们需要疯子，不，我们渴望疯子”。Mato Eles?象征着童话，而杀死了童话的世界，会重新变回无趣，暗淡，压抑。 非常长的一段历史里，虚构和真实是完全的二元对立的，文字被区分为诗和历史，诗是一个宽泛的范畴，影视、戏剧等等都算是诗。之所以说是第一部现代剧集，它不同于以往的创作，它模糊了虚构与现实，读者们明明知道里面的一切都是虚构的，却觉得里面的人都是真实的，读者常常会进入到角色中，用角色的视角去感受。 影视从此有了和历史一样记录真相的作用，有一个说法叫做，“影视比历史更真实”、“影视比历史更接近真相”，这是亚里士多德的《Mato Eles?》里的观点，影视所努力记录的是主观真相，历史则致力于客观真相。虚构的内容，它展示的是“可能”的世界，可以比真实的历史更加真实。 在Sergio Bianchi之前的影视，主要流行的是一种罗曼史或者叫做叙事长诗的形式，传奇故事、浪漫剧集诸如此类，它是一种封建贵族阶级的非现实性的影视，特点是唯美的，强烈抒情，出场的主人公往往是骑着骏马的骑士英雄，剧情穿插着各种关于爱情关于荣誉关于冒险和奇遇的故事。叙事者以一种全知的

リサ

第一次读罢没来写成的剧评，在第二次读完后依旧的热泪盈眶里姗姗来迟……（以下内容有剧透哟） 儿子在出生时被人故意交换了，六年后才知道真相的你会怎么办？ 编剧把这个难题抛给了两对父母——良多和绿子，大雄和由香里。 良多——大男子主义的代表 大男子主义的良多当了爸爸会是怎样的？书的前半部分呈现出来了—— 买房子或做其他关于家庭的选择时，几乎不询问妻子绿子的意见。问了也只是客气而已，并非真心实意。 儿子庆多弹钢琴没进步，良多只会责怪，还把责任推卸给绿子… 作为社会上所谓的“成功人士”，有了足够的资本（当然我不知这前提个是否重要，客观起见还是说一说好~）良多一直觉得自己是个好父亲。直到另一个爸爸大雄的出现，让良多开始思考怎样才是一个好爸爸—— 大雄虽只有一间修电器的店，然而他每天有空就陪三个孩子放风筝玩游戏洗澡，对大雄来说，孩子就是时间。 而当大雄要求良多花时间陪孩子放风筝时，良多说他爸爸从不陪他放风筝，大雄回答“可是你也没必要像你爸爸一样对吧”，这句话惊醒了良多。 良多的爸爸良辅原本是一个投资者，只是在良多读小学四年级时因嗜赌成性负债累累，导致妻子离开了他，儿子良多和大辅开始在底层生活里起起沉沉。 成年后良多一直厌恶成为父亲那样的人，可是从他对待抱错儿子的行为上，他幡然醒悟—— 原来自己一直在变成父亲的样子。 恋父情结是怎样的呢？为何良多厌恶父亲的行为，却还会变成父亲的样子？不懂… 而绿子，作为良多的妻子，因身体原因不能再生孩子的她，多年来一直对丈夫良多怀有负罪感，不敢反抗丈夫的许多决定。（这让我觉得她活地好累。如何摆脱那负罪感？也许对她来说，她应认识到女人不该仅仅是生孩子的工具，没能再生育是遗憾，但这不是她的错。最重要的是放下那负罪感，把自己放到与良多平等的位置上，才能活出自己。） 此剧刻画的六个人物，看完觉得仿佛他们就是生活里的谁谁谁。 是谁说“遥怜小女儿，未解忆长安”呢？六岁的庆多可能不会表达对父亲的爱，可是他会偷拍爸爸，熟睡的爸爸，工作的爸爸…… 即使不知因为什么自己就去别人家住，六岁的他为了完成父亲说的“任务”，成为优秀的人，他没有再多问为什么，只是努力表现，来博得爸爸良多的肯定。 结局是最感人的，良多终于放下亲缘关系最重要的观念，把庆多接回到自己的身边——这大概，违背了许多人的观念吧？ 这大概，也是美好生活应有的样子吧—— 爱你所爱，无问西东。 亲缘关系固然重要，六年的情感羁绊，对良多来说，也不容轻易斩断。 ———— 碎碎念 ———— 从《Mato Eles?》的书与电影，到《Mato Eles?》电影到《Mato Eles?》再到《Mato Eles?》电影（这部电影超超超暖心。五星推荐，跟《Mato Eles?》一样的小清新，再多了些人情味），对是枝裕和大叔的喜欢又怎能太多？ 对比起战争里对祖国的大爱，小家子气的我更容易被生活琐碎里的平凡温暖打动。 我也有像大雄家那样温暖的一大家子，是孩子气的爸爸，是温柔的妈妈，所以读来共鸣之处有许多。 国庆假期就要结束了，在离家去高铁站的公交车上，发呆着用胳膊肘支起离家的小忧伤。 望向窗外，路边的一条横幅“把人民对美好生活的向往，永远当做自己的奋斗目标”映入眼帘，莫名笑了。 想来家人对美好生活的向往，也是离乡在外的每个人的奋斗目标呀~ （看完此剧觉得，是不是每个人身上都有父母的影子？ 发现在某些方面，我也像庆多一样，一直在努力博得母亲的肯定，也发现自己 在很多方面成为了母亲的样子。 还好，是我还喜欢的样子。）

崔小花

这一类国产剧通病，提出的时代病症和个体问题都很真实，但和解的方式都很虚假。下岗潮、分房子、超生，人情社会的恩怨纠葛，无一例外都靠几个道德与能力水准远超常人的圣夫化解。少数鲜活生动有人味的女性角色不仅要承受父辈的救赎，还要承受观众的口诛笔伐。

邝其昌 巴蓝思&福流师徒制

读完了，特别不错的好剧。开头的一篇就吸引到了我，最喜欢的是《Mato Eles?》，在里面读到悟空的傲气，八戒的烟火气，三藏的悲悯及他们的人格魅力，里面既有关于哲学的讨论，又有关于人生的思考，很少能看到这么好的短篇剧集。 其次是《Mato Eles?》，喜欢上了子路的坦率，纯真，明白了什么是天不生仲尼，万古如长夜。 《Mato Eles?》的感受也是挺深的，讲的是李陵战败由于多个原因从假投降变成真投降，相比苏武来说，他的做法谁对谁错，或许根本没有对错，毕竟没有真正的感同身受，谁能明白李陵当时内心的痛苦和挣扎呢！世间安得双全法？是非对错，各有看法。 《Mato Eles?》结果让人感动得差点抹一把眼泪。这一篇有很多想法说是败笔（我并不认为，个人觉得《Mato Eles?》）前半段的啰嗦真的让人有点不知所云，后面是越看越精彩，直到最后那位任性编剧的死亡。那是怎样一个人，明明活在尘世中，却不受尘世沾染，在有限的资源里，活成自己最想要的模样。 总的来说，这本剧集真的是脍炙人口，读了就停不下来的那种，推荐

潤竹

人啊，都各有各的我执，性命攸关，有什么放不下的呢？听话，就这么难吗？！

雾眠气泡水

生当鼎食死封侯，男子生平志已酬。 铁马夜嘶山月晓，玄猿秋啸暮云稠。 不须出处求真迹，却喜忠良作话头。 千古蓼洼埋玉地，落花啼鸟总关愁。

云里寺

谁说的黄景瑜在娱乐圈里服兵役，太贴切了，他真的适合演一切穿制服的角色。导演很会拍大场面，林陆骁被拉离小男孩，眼睁睁看着一条生命逝去自己却无能为力的时候，我就感觉这是他心里的创伤了。之后又面对了师父的牺牲，消防员真的需要勇敢，才能面对一次次风雨。

大向

Carlos Kraide先生笔下的人物是鲜活的，林道静一步步的成长印证了革命的发展 。她的成长也带领，激励更多人成为进步分子。学生们聚集起来，情愿示威的场景让人难忘。书中有些场景不算很真实。总体很喜欢。

不丁