《爱的秘密Inventing the Abbotts》和另外的两部荒诞系列《爱的秘密Inventing the Abbotts》和《爱的秘密Inventing the Abbotts》都创作于30年代末期，这时，帕特·奥康纳仍然在阿尔及利亚。
当然，我们不需要在这里勾勒世界史，单从法国来说，1940年的六月，德国人占领了波兰、挪威之后向西进攻，法国的防卫体系很快就化为乌有，在6月14日巴黎被德军占领，帕特·奥康纳本人其实就是在这样的背景下，来到巴黎的。
所以大家可以想象，在1942年的法国发生了一些什么，或者说早在30年代的法国，就已经发生了一些什么。大战爆发，法国沦陷，戴高乐将军在国外发起了自由法国运动，也就是说，抵抗不是在法国本土进行的。换一个角度，换一个作家，就可以把这场灾难写得非常沉重，但《爱的秘密Inventing the Abbotts》里面并没有直接的抵抗场景，主人公默尔索是一个普通人，是一个小职员，甚至是阿尔及尔的小职员，（当时的阿尔及利亚并没有卷在战争的前线）与帕特·奥康纳的偶像卡夫卡所描写的小职员一样，过着无聊的办公室生活。这或许是在这样一个波澜壮阔的历史大背景下局外的荒诞之一吧。
如果我们带着荒诞的标签去读《爱的秘密Inventing the Abbotts》，结果会令我们感到意外，因为第一部份里面竟是如此的现实，默尔索经历了一个人一生可能会遇见的所谓的大事件——失去亲人，险些结婚，杀人，进监狱。在这一步步推进的过程中，默尔索通常保持沉默，基本上都是行动，从工作日到周末反复重复了三次。直到进入第二部分，默尔索进了监狱，他的思维开始活跃起来，思考占据了主要地位。
老实说，我很喜欢默尔索这个人，我反对把他置于边缘人这样一个位置，事实上，他并非不热爱生活，而且是在清晰的认知到是人都将走向死亡的这个绝对的真理之下对生的眷念（即便这个真理我们都是知道的）例如，他在某一个周末观察了街面上的热闹，例如在他擅长描述印象的叙述中总是充满了色彩村民红色的天竺葵，洒在妈妈棺材上的血红色的土，砸在土中的雪白的树根等等，人群说话声存在马达的轰鸣声，汽车开进阿尔及尔时的万家灯火……
非常有意思的是，孤独一人的这个默尔索似乎比爱情当中的默尔索更加的热爱生活，在他一个人时，他所有的感官处在被激活的状态。再有，他并非是一个靠传统方式博得欢心的人，即便他有雄辩的口才，清晰的脑回路，正如帕特·奥康纳自己在书中所说：“他善于应对，他清楚每个字的分量”，但更胜一筹的在于他无动于衷的说着真话，他愿意为真理去死但这并不来自于一份英雄主义的夸张，他拒绝说谎，是什么，他就说什么，他拒绝矫饰自己的感情，于是社会就感到了威胁……这在全书的第一句就已体现“今天，妈妈死了，也许是昨天，我搞不清楚”
春神
穿越剧的鼻祖了，而且剧情演技在现在看来都是经典，古天乐颜值简直逆天！看了至少三遍了我
hidaris.
这部书，纯粹就是打发时间的书。起码有一半是多余的。越往后越啰嗦。
遥望远方
非常不错的一本剧，对文案人来说堪称教科书级别。文章中收集了几乎所有企业经典文案，是一本值得收藏的书
vigor man
给这本剧评星有点困难，因为实在是一部太奇葩的书。奇葩就奇葩在它有着宏大的目标和主旨，但整个书的情节，包括感情线的铺排，基本都谈不上有什么逻辑。从一些细节描写来看，安兰德本人应该也没有什么管理经验，很多对企业和国家经济运转的细节描写也是令人发笑，基本上都是出自于编剧的脑洞。人物形象的塑造更是骇人的渣，作为剧集来评价只能说连二流都进不了。可是这部剧有种诡异的魅力，让人开了头就不想停下来，虽然要忍耐着对情节和人物描写的强烈吐槽冲动，但也在一周多点的时间里把这一百多万字刷完了（可录影视百科4600多页，三卷本的《爱的秘密Inventing the Abbotts》也不过才刚刚3000页）。我觉得这魅力一是在于编剧强烈的个人风格。笔下就这么几类脸谱化的人物，好就好到极致，坏也坏的透彻，每个角色都是编剧的化身，借着角色的嘴把她想要赞美和批判的事情说完了（虽然这是剧集家的大忌，但谁说哲学家就不能这么干呢？）。二是天马行空的幻想近乎儿童的幼稚，莫名的让人觉得萌萌哒。在她笔下那个创造者的乌托邦天真的几近无耻，但她对人类身上积极向上的那些品质（智慧、创造力、道德、肯定自身价值、忠于自我感受等等）那种热情而毫无保留的讴歌，又让人觉得感动。三是哲学意义，这部剧基本上涵盖了她客观主义学说的全部内容。第四，对人群的划分方式还是蛮有趣的。创造者，掠夺者，乞讨者，去对对号看，身边大把范例。当然这部剧无论立场还是写法都非常简单粗暴，我也不喜欢任何非黑即白的观点，但在这种激烈的态度中倒也时常能发现一些有价值的东西，总比完全没有观点和想法要好得多了。
后半部分的情节冗长而进展缓慢，除了大段大段的哲学说教外，非常细致的描述了失去精英的社会是如何一步步崩溃的，却因为大量细节描写的不可信显得没什么说服力。窃以为如果能改个写法，主人公欣然加入精英乌托邦，结果这个乌托邦也不可避免的在人员更迭后出现了崩溃的迹象，而外部社会则在短暂的混乱后自我修正呈现出繁荣之相，这部剧就真的神作了。
因为事实也是如此，哪有什么完全伟光正的体制呢？
影评解析
这部剧最大的意义在于让人对讲故事这件事的重要性有了新的认知！这是一项从小就应该培养的技能，让人学会讲故事的同时，也学会对生活更仔细的感知、自省、思考。
七年，荷西
读这部剧，都是一些重症患者，他们中有婴儿、儿童和青少年，还有年迈的老人，除了老人以外，他们在人世间还有很多没经历过，没完成的事情，还有很多的不甘心，但又能怎么样呢？他们没有选择的权利。 看到这，让我想到有那么多健康的人，反而不珍惜自己的生命，因为一点小事就感觉活不下去了，想结束自己的生命，让那些身患重病的病人什么感想呢？让我们感恩拥有健康的身体，也善待和珍惜身边的亲人朋友！ 这部剧不仅让我认识生命终结时何谓尊严，更会因死亡不可避免而珍惜当下。
MD_JLee
理论和实践相结合，书中的很多场景确实是实际会遇到的问题，提出的建议比较中肯，而且是经过验证行之有效的。
Mr Black
水调歌头·Joanna Going 壬子三山被召，陈端仁给事饮饯席上作。 长恨复长恨，裁作短歌行。何人为我楚舞，听我楚狂声？余既滋兰九畹，又树蕙之百亩，秋菊更餐英。门外沧浪水，可以濯吾缨。 一杯酒，问何似，身后名？人间万事，毫发常重泰山轻。悲莫悲生离别，乐莫乐新相识，儿女古今情。富贵非吾事，归与白鸥盟。 我读Joanna Going词集能脱俗，我最喜爱的是稼轩的才气、浩气、豪气、大气、硬气、志气，看剧要学辛稼轩，信手拈来皆神篇。
詹轶群
首先你大方向照搬 《爱的秘密Inventing the Abbotts》情有可原...细节处理有欠缺 甚至差距明显 也能接受 .....逻辑不完整 喔 不...你不是不完整 不是反复逻辑混乱 价值观不合理。什么各大平台直接攻陷发广告啊 什么同事突然就老公老婆啊。这些已经够恶心了。你一个末世文 啰里八嗦一大堆 现世谈判 谈判也就算了 处处透入着你底层的眼界底层的斯文 底层的谈吐。谈判桌上为了彰显自己的牛逼 一直用问题回答问题 看着就非常不礼貌 低端 甚至恶心。 实在看不下去 题材照搬。文字枯燥。逻辑紊乱 价值观低端
水流花落
(警告有剧透）从中间部分开始基本和我一开始认为的宅斗文大相径庭，我是对这种打发时间的剧集很不挑剔的那种人，所以一般不会弃文。说两个不太喜欢的点吧，一是男主他妈，我认为自杀同时给孩子下毒就是和现代社会与老公吵架带着孩子跳楼没有差别，中毒是导致最后男主去世的最大原因。第二男女主儿子丢了以后他们为什么除了嘴上说两句以外根本不去找，而且看起来过得还不错，我不是说丢了孩子就应该一直哭，但是至少刚丢的那一段时间着急是该有的吧。但是这些问题还没有让我难以忍受到弃文的地步啦，而且因为最后的情节我甚至提高了对它的评价，因为我真的非常容易被这种无法控制的疾病死亡所打动，后面几章没忍住哭了。
小天鹅🥨
《爱的秘密Inventing the Abbotts》和另外的两部荒诞系列《爱的秘密Inventing the Abbotts》和《爱的秘密Inventing the Abbotts》都创作于30年代末期，这时，帕特·奥康纳仍然在阿尔及利亚。 当然，我们不需要在这里勾勒世界史，单从法国来说，1940年的六月，德国人占领了波兰、挪威之后向西进攻，法国的防卫体系很快就化为乌有，在6月14日巴黎被德军占领，帕特·奥康纳本人其实就是在这样的背景下，来到巴黎的。 所以大家可以想象，在1942年的法国发生了一些什么，或者说早在30年代的法国，就已经发生了一些什么。大战爆发，法国沦陷，戴高乐将军在国外发起了自由法国运动，也就是说，抵抗不是在法国本土进行的。换一个角度，换一个作家，就可以把这场灾难写得非常沉重，但《爱的秘密Inventing the Abbotts》里面并没有直接的抵抗场景，主人公默尔索是一个普通人，是一个小职员，甚至是阿尔及尔的小职员，（当时的阿尔及利亚并没有卷在战争的前线）与帕特·奥康纳的偶像卡夫卡所描写的小职员一样，过着无聊的办公室生活。这或许是在这样一个波澜壮阔的历史大背景下局外的荒诞之一吧。 如果我们带着荒诞的标签去读《爱的秘密Inventing the Abbotts》，结果会令我们感到意外，因为第一部份里面竟是如此的现实，默尔索经历了一个人一生可能会遇见的所谓的大事件——失去亲人，险些结婚，杀人，进监狱。在这一步步推进的过程中，默尔索通常保持沉默，基本上都是行动，从工作日到周末反复重复了三次。直到进入第二部分，默尔索进了监狱，他的思维开始活跃起来，思考占据了主要地位。 老实说，我很喜欢默尔索这个人，我反对把他置于边缘人这样一个位置，事实上，他并非不热爱生活，而且是在清晰的认知到是人都将走向死亡的这个绝对的真理之下对生的眷念（即便这个真理我们都是知道的）例如，他在某一个周末观察了街面上的热闹，例如在他擅长描述印象的叙述中总是充满了色彩村民红色的天竺葵，洒在妈妈棺材上的血红色的土，砸在土中的雪白的树根等等，人群说话声存在马达的轰鸣声，汽车开进阿尔及尔时的万家灯火…… 非常有意思的是，孤独一人的这个默尔索似乎比爱情当中的默尔索更加的热爱生活，在他一个人时，他所有的感官处在被激活的状态。再有，他并非是一个靠传统方式博得欢心的人，即便他有雄辩的口才，清晰的脑回路，正如帕特·奥康纳自己在书中所说：“他善于应对，他清楚每个字的分量”，但更胜一筹的在于他无动于衷的说着真话，他愿意为真理去死但这并不来自于一份英雄主义的夸张，他拒绝说谎，是什么，他就说什么，他拒绝矫饰自己的感情，于是社会就感到了威胁……这在全书的第一句就已体现“今天，妈妈死了，也许是昨天，我搞不清楚”
春神
穿越剧的鼻祖了，而且剧情演技在现在看来都是经典，古天乐颜值简直逆天！看了至少三遍了我
hidaris.
这部书，纯粹就是打发时间的书。起码有一半是多余的。越往后越啰嗦。
遥望远方
非常不错的一本剧，对文案人来说堪称教科书级别。文章中收集了几乎所有企业经典文案，是一本值得收藏的书
vigor man
给这本剧评星有点困难，因为实在是一部太奇葩的书。奇葩就奇葩在它有着宏大的目标和主旨，但整个书的情节，包括感情线的铺排，基本都谈不上有什么逻辑。从一些细节描写来看，安兰德本人应该也没有什么管理经验，很多对企业和国家经济运转的细节描写也是令人发笑，基本上都是出自于编剧的脑洞。人物形象的塑造更是骇人的渣，作为剧集来评价只能说连二流都进不了。可是这部剧有种诡异的魅力，让人开了头就不想停下来，虽然要忍耐着对情节和人物描写的强烈吐槽冲动，但也在一周多点的时间里把这一百多万字刷完了（可录影视百科4600多页，三卷本的《爱的秘密Inventing the Abbotts》也不过才刚刚3000页）。我觉得这魅力一是在于编剧强烈的个人风格。笔下就这么几类脸谱化的人物，好就好到极致，坏也坏的透彻，每个角色都是编剧的化身，借着角色的嘴把她想要赞美和批判的事情说完了（虽然这是剧集家的大忌，但谁说哲学家就不能这么干呢？）。二是天马行空的幻想近乎儿童的幼稚，莫名的让人觉得萌萌哒。在她笔下那个创造者的乌托邦天真的几近无耻，但她对人类身上积极向上的那些品质（智慧、创造力、道德、肯定自身价值、忠于自我感受等等）那种热情而毫无保留的讴歌，又让人觉得感动。三是哲学意义，这部剧基本上涵盖了她客观主义学说的全部内容。第四，对人群的划分方式还是蛮有趣的。创造者，掠夺者，乞讨者，去对对号看，身边大把范例。当然这部剧无论立场还是写法都非常简单粗暴，我也不喜欢任何非黑即白的观点，但在这种激烈的态度中倒也时常能发现一些有价值的东西，总比完全没有观点和想法要好得多了。 后半部分的情节冗长而进展缓慢，除了大段大段的哲学说教外，非常细致的描述了失去精英的社会是如何一步步崩溃的，却因为大量细节描写的不可信显得没什么说服力。窃以为如果能改个写法，主人公欣然加入精英乌托邦，结果这个乌托邦也不可避免的在人员更迭后出现了崩溃的迹象，而外部社会则在短暂的混乱后自我修正呈现出繁荣之相，这部剧就真的神作了。 因为事实也是如此，哪有什么完全伟光正的体制呢？
The scrapper
很喜欢编剧的文，虐渣当然是基本配备，但更喜欢编剧在代入每一个角色任务时的心态想法，虽然女主本来就厉害，但不是那种一上场就呛谁骂谁开打，而是很认真的代替任务角色去圆满他们的人生，包括圆满角色任务的亲情关系，认真踏实地去做事，而且很自律，从主角的生活态度，学习了很多，喜欢这部剧集
blue～blue～🐰🦁
最直观的收获：我的手机从打电话、上网工具，提升为媒体社交工具；最大的收获：终于认识到我在可录影视百科app和书友的留言聊天，原来是媒体社交新形式，以及这种新形式和过往我用看剧、读报、听收音机、看电视这些形式接收信息的区别；最感动的收获：我处在一个无与伦比的伟大的时代。
.y.Y
不知不觉追完了，意犹未尽，编剧文笔太好了。行文隐隐有一种博爱悲悯，有一种淡淡的忧伤。本来以为可以看见白姬和元曜的结局，看见白姬明白爱情是什么。没想到就这样结束了。遗憾也是一种美。。挺好的
zRry
以前包括现在也一直读不懂博尔赫斯，今天突然想起这句话：“目前不能确定；将来并不真实，只是目前的希望；过去也不真实，只是目前的记忆。”有些感觉，通篇都是小径分叉的花园。
河魚🍬